Totes les activitats que t’esperen aquest mes d’abril al barri de Sants de Barcelona:
Contingut
CENTRE CÍVIC CASINET D’HOSTAFRANCS
CC Casinet d’Hostafrancs | Barcelona Districte Cultural (inscripció a l’espectacle clickant aquest link)
| Teatre | Winnipeg, el vaixell de Neruda | Cia. La Jarra Azul | Centre Cívic Casinet d’Hostafrancs | dj. 13/04/23 | 19:30 |
| Teatre | El sensespai | Sala Flyhard | Centre Cívic Casinet d’Hostafrancs | dj. 27/04/23 | 19:30 |
WINNIPEG, EL VAIXELL DE NERUDA
TEATRE
La Jarra Azul i Puça Espectacles
Durada: 65 minuts / Idioma: català i castellà
Edat recomanada: Públic general
El 3 de setembre de 1939 arriba el Winnipeg al port de Valparaíso. Pablo Neruda, amb el suport del Govern xilè, havia noliejat aquest vaixell, que ajudava a escapar més de dos mil republicans espanyols que malvivien exiliats a França. Molts, autoanomenats “els fills de Neruda”, mai més no tornarien a Espanya.
Aquesta és la historia d’una aventura per salvar més de 2.000 exiliats republicans de la Guerra Civil Espanyola, que mostrarà al públic les fases d’aquest episodi: la Guerra Civil, el pas de la frontera i l’exili; els camps de refugiats a Argelers, i el Winnipeg i l’exili a Xile.
Escrita per Laura Martel i dirigit per Norbert Martínez, Winnipeg, el vaixell de Neruda és una coproducció de Puça Espectacles, La Jarra Azul i el Grec 2020 Festival de Barcelona.
La Jarra Azul i Puça Espectacles
La companyia La Jarra Azul sorgeix fa més de dues dècades, en un ja llunyà 1999, amb l’objectiu de desenvolupar projectes escènics, audiovisuals i pedagògics. Medalla d’honor de la ciutat de Barcelona el 2011, ha treballat en altres projectes relacionats amb la memòria històrica i l’exili, tals com la producció teatral Los niños de Morelia, que van arribar a Mèxic com a exiliats de la Guerra Civil Espanyola el 1937.
La Puça Espectacles és una empresa dedicada a la consultoria artística, a la gestió i prestació de serveis artístics, tècnics i culturals i a la producció d’espectacles. Creada l’any 2004, recull l’experiència de la Companyia Ínfima La Puça (1979 – 2004) en el món de l’espectacle i la cultura a través d’un dels seus fundadors, Joan Busquets Portero. Una de les seves darreres produccions teatrals ha estat Artaban, el quart rei mag, que es va poder veure al Onyryc-Teatre Condal. També és responsable de la direcció artística del festival Circorts.
EL SENSESPAI
Lara Díez Quintanilla / Sala Flyhard / Flyhard Produccions
TEATRE
Durada: 75 minuts / Idioma: català
Edat recomanada: Públic general
Un no-lloc on s’experimenta el tot. Les criatures que habiten a El sensespai s’apropen a nosaltres en nom de l’amor amb la missió d’alliberar-nos. Però ho han de fer amb una condició: no poden explicar-nos la seva procedència. Si ho fessin, les paraules esdevindrien límits i els límits generarien un espai que faria desaparèixer catastròficament el seu univers i elles quedarien exiliades per sempre.
Escrita i dirigida per Lara Díez Quintanilla i produïda per la Sala Flyhard / Flyhard Produccions, l’obra personifica i fa tangible una part de la realitat i el dolor que hi ha darrere de l’etiqueta diagnòstica de TLP (trastorn límit de personalitat).
Lara Díez Quintanilla / Sala Flyhard / Flyhard Produccions
L’actriu, directora i dramaturga Lara Díez Quintanilla és sòcia fundadora de la companyia LA VOLCÀNICA i Retret Teatre. Llicenciada en art dramàtic per l’Institut del Teatre de Barcelona i en psicologia per la Universitat Oberta de Catalunya, ha treballat com actriu a la televisió i a obres de teatre com La noia de la làmpada de Marta Aran, Háblame de Lorca, Miguel de Retret Teatre i Jocs Perillosos de LA VOLCÀNICA. L’any 2017, va obtenir el Premi Zapping a millor actriu i és la creadora dels espectacles Notícies del futur i Jocs perillosos, ambdós premiats al Festival Píndoles 2016 i 2017 respectivament.
La sala Flyhard va néixer com un espai on es programaven les obres de la Companyia Flyhard, un espai on una obra podia estar en cartell sense data de sortida, amb un equip d’actors més o menys fix, un dramaturg i director de capçalera, etc. L’activitat de Sala Flyhard s’ha anat transformant: el 2006 neix la productora teatral Flyhard Produccions i el 2010 decideixen obrir la seva pròpia sala, la Sala Flyhard, al barri de Sants de Barcelona, on programem principalment produccions pròpies sempre a partir de textos de dramaturgs catalans contemporanis.
CENTRE CULTURAL ALBAREDA
Centre Cultural Albareda | Barcelona Districte Cultural (inscripció a l’espectacle clickant aquest link)
| Circ | Potser no hi ha final | Circ Pistolet | Centre Cultural Albareda | dv. 21/04/23 | 17:30 |
| Música | Henrio | Henrio | Centre Cultural Albareda | dv. 28/04/23 | 20:00 |
POTSER NO HI HA FINAL
Circ Pistolet
CIRC
Durada: 50 minuts / Idioma: català
Edat recomanada: Públic general
Els protagonistes: un portor que mana i ho vol controlar tot i que ningú li fa cas; un àgil-verticalista desmanegat, juganer i amb molt de ritme; un acròbata novell, despistat i amb poca auto-estima i, finalment, un músic amb deliris de grandesa i records d’un passat millor. Què en pot sortir d’aquest còctel tan divers i explosiu? S’arribaran a posar d’acord per fer un espectacle? Seran capaços d’encadenar més d’una figura sense equivocar-se? Tindrà final tanta ximpleria?
Un gran viatge delirant que ens fa viatjar des de Kentucky a Montserrat i cap a Missouri altre cop, de l’oest americà fins a Andalusia i de Terrassa a Rubí via Londres! Un espectacle a ritme de rock, amb acrobàcies sobre taula, verticals, mini-bàscula i equilibris de mans a mans en duo i trio!
Circ Pistolet
L’agost de 2008 es va formar aquesta companyia del retrobament de dos artistes: Enric i Rat, que havien començat junts en el món de les arts del circ 5 anys abans. El 2009 van estrenar ‘sObre rOdes’ i van realitzar més de 100 actuacions a fires i festivals de Catalunya, Espanya i França. Aviat la companyia creix amb 4 nous membres.
A finals de 2019, el projecte creix amb dos nous fitxatges que incorporen les acrobàcies de terra, la mini-balança i la música en directe.
HENRIO
MÚSICA
Durada: 50 minuts
Edat recomanada: Públic general
Henrio és el projecte independent de l’igualadí Enric Verdaguer, teclista del grup Pantaleó que, en aquesta vessant més intimista i com a cantautor, evoca paisatges sonors d’aires folk, molt vinculats a la nostàlgia i la sensibilitat amb lletres introspectives i poètiques. El 2022 ha enregistrat i auto-produit ‘Help Me Understand’, un EP amb cançons que parlen de la maduresa, el pas del temps i els mites de l’amor romàntic. El passat 26 de gener va veure la llum el seu disc debut ‘Somewhere, sometimes’ (Vida Records) el qual ve a presentar al Barcelona Districte Cultural.
Henrio
Establert a cavall entre la seva Igualada natal i Liverpool, on va estudiar composició i producció musical a la LIPA, la universitat fundada per Paul McCartney, Enric Verdaguer ha publicat tres singles auto-editats sota el nom de Henrio, el seu projecte artístic personal: ‘Together’, ‘Moonglow (I could love you)’(2020) i ‘Who Am I?’(2021) i l’EP ‘Help me Understand’ presentat al Festival Vida en format acústic.
A banda de Henrio, Verdaguer ha format part de la banda de Clara Peya com a cantant del seu disc ‘Perifèria’, i com a teclista del grup Pantaleó.
CENTRE CÍVIC CASA DEL RELLOTGE / SALA MAREMAR
Sala Maremar – CC Casa del Rellotge | Barcelona Districte Cultural (inscripcions a l’espectacle clickant aquest link)
| PetitCineclub | dg. 16/04/23 | 12:00 |
| Circ | Cuerdo | Sr. Stets | Tots els públics* | dv. 21/04/23 |
El Petit Cineclub és una cita mensual per apropar un cinema de qualitat als nens i nenes de la ciutat, de la mà del Billy i la Milly Oncle, uns personatges de cine que d’una manera lúdica i didàctica ajudaran a petits i grans a descobrir la màgia del setè art. Un cinema divertit i educatiu, pensat per fer volar la imaginació i transmetre valors positius. Els espectadors s’enduran a casa també una fitxa d’activitats relacionada amb la pel·lícula que acaben de veure.
Sessions familiars dinamitzades.
LA FADA DE LES ESTACIONS
Petit Cineclub
AUDIOVISUAL
Durada: 40 minuts / Idioma: català
Edat recomanada: Públic familiar
Què ens cal per fer un bon pastís de poma? Què ens mou a llançar una ampolla amb missatge al mar? Dues petites històries amb protagonistes d’allò més decidits, valents i perseverants, que ens parlen, en aquest programa de curtmetratges, de la importància de l’esforç i la constància per aconseguir el que ens proposem.
La fada de les estacions (Dame saisons), Célia Tisserant, França, 2020, 26 minuts
Polzeta i Manovella són dues germanes que viuen al bosc amb la seva mare. Polzeta està passant per l’adolescència i últimament no té gaires ganes de col·laborar amb les tasques de la casa. Per culpa de la seva rebel·lia, la petita Manovella haurà de carregar amb totes les responsabilitats quan la seva mare es lesiona treballant. Un dia, mentre recull llenya pel bosc, descobrirà el fantàstic món de la Fada de les Estacions, que li ensenyarà les meravelles que ens ofereix la natura.
Ampolles al mar (Les bouteilles à la mer), Célia Tocco, França, 2020, 11 minuts
En Théo viu a una casa al costat de la mar, lluny de la ciutat i de vegades se sent sol. Amb l’esperança de trobar un company de jocs, escriu un missatge en una ampolla i la llança a la mar. Contestarà algú la seva carta?
Fitxa artística
Format: dos curtmetratges (un de principal de 26 minuts i 1 d’11minuts)
Durada total: 40 minuts
Edat recomanada: a partir de 4 anys
Any: 2020
Idioma: doblat al català
CUERDO
Señor StetS
CIRC
Durada: 55 minuts
Edat recomanada: Públic general
Benvingut al món del Sr. StetS! Encantador de cordes, domador de nusos i ximple errant que entrarà a escena amb una maleta a l’esquena. D’aquí en traurà una corda per “malabarejar”, una altra que es comportarà com un escurçó, un peixet gairebé viu, rateres per a un número de faquirisme estrany…
Amb elements de circ, de dansa, de manipulació d’objectes i marionetes, a Cuerdo, Sr. StetS conduirà el públic a través d’un espectacle que combina el joc lleuger del pallasso amb la tensió d’una pel·lícula de terror, i el convidarà a entrar en el seu món: un món de joc, de moviments i de molta sorpresa, amb la senzillesa com a base.
Señor StetS
Karl Stets va néixer a Dinamarca l’any 1974. L’any 1992 va començar la seva carrera artística treballant, entre altres, amb el Cirkus Cirkör a Suècia, amb la companyia False Majeure de Dinamarca o amb Kitt Johnson a X-act. Des dels seus inicis, va treballar com a funàmbul de corda fluixa. La corda el va inspirar i amb els anys ha desenvolupat nombrosos jocs amb cordes, des de l’univers del titellaire fins al del malabarista. Stets resideix a Barcelona des de fa quasi vint-i-cinc anys.
